建筑与音乐

《建筑与音乐》内容简介

《建筑与音乐》介绍的是西方文化，出发点就是用空间和时间的概念来分析建筑和音乐的问题。我们认为：时间和空间是跨越国界的，是人类共通的问题。非常有意思的是，空间和时间在英文中是『space』和『time』两个完全不同的单词，而用汉字表达这两个概念的时候则是「空间」和「时间」'两个词都有一个「间」字。在空间和时间里，都存在着音程的问题，如果从汉语文化的角度来考虑的话，我们认为与中国读者更亲近。我们对中国的音乐理论也非常感兴趣'但是中国的音乐理论博大精深，此次书中我们没有谈及，希望中国的读者读完这《建筑与音乐》之后，能够对此问题展开研究和讨论。

《建筑与音乐》目录

序至死不渝地恋慕缪斯女神的戴米乌尔格斯
音乐与建筑
比例论派系
视觉与听觉的互换
比例论的界线
自古以来就有的说法：建筑等于冻结了的音乐
分析方法以及本书的构成
建筑与音乐

第一章体验时间与空间
艺术的分类方法
建筑中的时间
圆环与直线
人类与世界
体验作为空间的音乐
罗马式的建筑与音乐

第二章哥特式建筑与圣母院乐派
关于问题的框架
关于哥特式建筑的理论
增值的理论过程：特洛普斯的中世纪音乐
增值的理论过程：开放构造的哥特式建筑
增值的基本单位：由调式和节奏构成的时间单位
附加的基本单位：间隔系统的空间构造
基本单位的详细划分

第三章关于中世纪的象征
与自由七学科相关联的建筑和音乐
哥特式建筑的象征功能

第四章文艺复兴的邂逅——布鲁内莱斯基和纪尧姆·都费依的比例理论
第五章逻辑上的单位理论——模量和塔克图斯
第六章风格主义的实验与融合
第七章巴洛克时期的不完整性
第八章以巴赫为跳板考察建筑与音乐
第九章圣马可大教堂和威尼斯乐派
第十章莫扎特和建筑
第十一章寄生虫的标注——乐库、萨蒂和舒曼
第十二章泽纳基斯和勒，柯布西耶的菲利普斯馆
第十三章线与面之间——里伯斯金论